jueves, 29 de noviembre de 2012

Examen






Y para finalizar el año, éste es nuestro examen, la entrega de un afiche publicitario del video, el cual lo decidí hacer animado porque es mucho más fácil de representar y luego de imprimir para que no se pixele, además también es más fácil para poder escribir encima. Luego está el cuadernillo (la portada) que es en donde explicamos todo el proceso de este trabajo, las ideas anteriores, ficha técnica, making off, lo que no incluimos, story board, etc. Después está la carátula del dvd, en el cual mostramos principalmente como los objetos claves para entender el título, "La Huida", y finalmente el video, ya terminado, con todos los detalles corregidos, etc.

La Huida


Por fin logramos dar con el clavo, le dimos más vida a la naranja, que se notara que tenía sentimiento. Hicimos que su rostro fuera parte de ella misma, la dibujamos. También modificamos la historia, para que pudiera tener más sentido, el por qué el título "La Huida", y que le pasaran situaciones de la vida real. La historia, el video, y la música que le pusimos estaba bien, así que por fin nos sentimos felices.

Intento de rostros



Con los rostros anteriores, nos aconsejaron que buscáramos otra forma de hacerla, que pareciera más real, o más parte de la naranja, entonces la tallamos. 

Realmente no nos gustó, era mucho más difícil hacerle gestos, entonces lo descartamos.

martes, 27 de noviembre de 2012

Tulio, la naranja


Para esta nueva idea de trabajo, quisimos hacer de nuevo un stop motion pero también utilizar grabación, para poder mostrar movimiento de la naranja, cambiamos la historia y la manera de hacer el rostro. También le dimos "vida" sólo a la naranja, no a todas las frutas como en el video anterior.

Nuestra crítica fue que los rostros no parecían parte de la naranja, sino que senotaba que era algo pegado sobre ella.

La Búsqueda con frutas

Como anteriormente utilizamos una temática común, con una persona real, el video lo hacía fome, era como hacer algo ya existente, por lo que decidimos seguir con la misma temática, como de drama, de sentirse perdido en un mundo, que le ocurran situaciones durante su travesía, pero con frutas y tratar de darle vida.

Igual no nos sentíamos totalmente seguras con esta nueva idea y de cómo estábamos haciéndolo, estábamos bastante frustradas, teníamos siempre críticas, entonces decidimos nuevamente cambiarlo.

La Búsqueda

Pero nos criticaron porque es una idea que aburría, además era copiar algo ya existente, así que tuvimos que cambiarlo.

All the things she said 3


Este plotter lo entregamos junto con el anterior, ya que, queríamos ver como funcionaba uno vertical y uno horizontal, pero básicamente tienen la misma información.

All the things she said 2



Tuvimos que hacer un nuevo plotter, ya que, el anterior no estaba como bien compuesto, tenía unos detalles en las letras, además no habíamos puesto una paleta de colores, y tampoco como funcionaban los ángulos y los planos de cámara.

All the things she said



Dejando atrás los cartón piedra, collage, revistas, etc., pasamos al video musical, teníamos que escoger un video que tuviera distintos planos, y tipos de ángulos, era un trabajo en pareja, y con mi compañera escogimos "All the things she said" de t.A.T.u., ya que, es  un video que prácticamente tiene todos los plannos de cámara, es muy rápido, tiene ángulos, etc.

Luego teníamos que hacer un plotter con esta información, más una ficha técnica y un pequeño resumen sobre qué trata este video.

Composición de un afiche


Dejando atrás los collage, hicimos eta composición (bueno todos una distinta), en base a un afiche o póster. Teníamos que recrtar cada bloque del afiche, letras, figuras, etc, & sobre otro trozo de papel pegarlos pero por el reverso (tenía que tener un color) y volver a componerlo.

Collage de revista



Dejando atrás los objetos, pasamos al collage. Primero tuvimos que fotografiar un lugar y hacer el esquema de cómo está compuesta la imagen, por eso el primer collage tiene una forma definida. Para el segundo collage, hicimos una especie de zoom a una parte del primer collage, y hacer uno en base a esa parte. Para el tercer collage (abajo a la izquierda), seguimos el mismo esquema del zoom, pero teníamos que separar el fondo de la figura, pero que el fondo sea blanco, yo quise hacer como una especie de degradé o como que la figura se va difuminando. Y en el último collage era lo mismo pero con un fondo de color y la figura.

Objeto 2



Para este objeto 2, quise fotografiar otra cosa que me llegara a la cintura, un calefactor, y quería lograr como un movimiento tanto del objeto mismo como que se notara también en el fondo.

Objeto 1


Para este trabajo, había que hacer algo parecido a la pelota, pero con un objeto que nos llegara a la cintura. Yo fotografié 3 de los 4 lados de mis cajas apiladas y formé esto. El primero que hice tenía un oficio pésimo, en este corté mejor las fotos y las pegué derechas.

Pelota 2



Para el segundo trabajo, había que hacer lo mismo, bueno, en realidad cada persona tenía un encargo distinto, de acuerdo a como había hecho el trabajo anterior, mi encargo fue hacerlo en un 1/4 de pliego de papel hilado. Para esto, tomé 35 fotos a la pelota y lo hice de la misma forma, pero ya no parecía tomate reventado, ahora con las líneas tenía forma de flor y pareciera que lo más importante era el centro.

Pelota



Dejando atrás las composiciones, pasamos a la pelota. La idea de este trabajo era fotografiar una pelota de fútbol  de las típicas blancas con negros, pero yo fotografié un balón de basquetball. Cada uno tenía que fotografiarla por todos los lados y ordenar las fotografías como uno creyera que era lo correcto. Yo seguí lo que hacía Hockney, cortar las fotografías e ir componiendo, por eso mi pelota parece un tomate reventado.

Composición 4



Esta fue nuestra última composición, teníamos que arreglar la peor de los 3 anteriores, pero además, podíamos modificar lo tamaños de las figuras.

Composición 3



Tercera composición, ahora con color verde y rojo.

Composición 2


El encargo para este y los siguientes trabajos era básicamente lo mismo pero con distintos colores, como este que era en base al color negro y blanco para lograr un equilibrio, para algunos este trabajo fue difícil  pero yo encontré que fue más fácil. Ahora utilicé el formato horizontal, lo cual da una sensación de estabilidad.

Composición 1


En base al plano que habíamos hecho anteriormente, tuvimos que hacer las piezas en cartón piedra a tamaño escala y organizarlas en la base y pintar las pieza por un lado de un color claro y por el otro del mismo color pero oscuro, comenzamos a utilizar el concepto de peso, para poder lograr el equilibrio del tamaño y por el color. Igual me costó lograrlo porque tenía muy en la mente la forma de mi pieza, pero después logré llegar a una composición.

Mi crítica fue que al ser vertical, pareciera que todo se cayera, como que no están las piezas estables.

lunes, 5 de noviembre de 2012

Plano pieza


Este semestre comenzamos con una nueva parte del ramo, llamado "Composición". La idea es como buscar el equilibrio entre las cosas, logrando así una armonía.

Como primer encargo, tuvimos que hacer un plano de nuestra pieza, con lo objetos que habían sobre los muebles. Utilizamos papel hilado 240 y una mica transparente para los objetos que estaban encima.

Examen final